Maxim Mrvica: The Piano Player

Пока ждал Глеба, зашёл в “Медиа-Маркт”. Диска Carly Simon уже не нашёл, но не смог уйти без The Piano Player хорватского пианиста Максима Мрвицы.

Максим получил классическое музыкальное образование, но сейчас часто записывает классические произведения в современной обработке, с использованием электроники и дополнительных эффектов. Старые мелодии звучат на новый лад. Но это не тупое наложение бац-бамс на фортепианную музыку.

Особенно мелодично звучат такие треки, как Exodus (музыка Эрнеста Голда из одноимённого фильма 1960 года), Wonderland (Тончи Хулича), Rhapsody on a Theme of Paganini (Сергея Рахманинова), Hana’s Eyes и Croatian Rhapsody (обе композиции Тончи Хулича).

Диск в “ММ” стоил 159 рублей. К сожалению, “издание для России и СНГ” ограничивается лишь кратким перечислением технических моментов на внутреннем развороте обложки, без сведений о композиторах или продолжительности дорожек.

Roxetting again and again

Roxette – как много в этом слове для уха моего слилось и отозвалось. В нём мои рок-начала, первая заказанная в начале 90-х в отделе звукозаписи на Ленинградской кассета, главный (помимо Гира и Робертс) хит «Красотки», много чего ещё.

Pearls of Passion, Look Sharp, Joyride, Tourism, Crash! Boom! Bang!, Have a Nice Day, Room Service, а ещё пара сборников Greatest Hits, сборник испаноязычных версий, три других сборника.

Roxette традиционно классифицировали как soft rock. Многие обвиняли их в чрезмерной посовости даже в начале карьеры. Кто-то презрительно хмыкал при словах «Мне нравится Roxette». Кому-то, наоборот, не нравились какие-то роковые вещи. Кто-то вообще не считает их за рок-исполнителей. Многие вообще подзабыли, что была такая группа.

А я вот в очередной раз переслушал их диски. И качественная музыка, должен сказать, не стареет. Сейчас я гораздо лучше воспринимаю их ранние альбомы, которые поначалу мне казались слишком жёсткими. Они мне кажутся уже более ровными и мелодичными. Но даже последние два диска я бы не назвал чисто попсовыми. В конце концов, все музыканты эволюционируют и подстраиваются под коммерчески более успешные ноты (кто-то больше, кто-то меньше). Но голоса и интонации Пера Гессле и Мари Фредриксон сохранились почти без изменений.

Удивительно, но факт: в любую минуту хотя бы две американские радиостанции транслируют «It Must Have Been Love». Это в стране, где европейские исполнители, за редким исключением, не пользуются огромной популярностью или даже известностью.

Музыка Roxette отличается радостью и задором. Даже грустные баллады звучат, скорее, оптимистично. Они не стали перепевать ABBA и начали раньше, чем рок окончательно уступил место поп-музыке на мировом музыкальном бизнес-олимпе.

Конечно, во мне говорят личные музыкальные привязанности. Но, в конце концов, каждому нравится какая-то музыка. Среди множества исполнителей, которых я узнал примерно в одно время с Roxette, ещё большего множества, попавших в мои «чарты» позднее, шведский дуэт занимает непоколебимое место. Это, своего рода, мои Битлз и Роллинг-Стоунз.

Love Story – История любви

«История любви» (Love Story) – один из самых романтичных фильмов американского кинематографа (№9), снятый в далёком 1970 году по сценарию Эрика Сигала. Сценарий был также переписан в полноценный роман, который вышел до выхода фильма для его рекламы. И роман и фильм тут же стали чрезвычайно популярными, хотя фильм и не был оценен большинством критиков. Зато широкая публика фильм оценила по достоинству.

Это потрясающая история. Он – выходец из богатой родовитой семьи. Она – дочь простого пекаря. Оба учатся в Гарварде. Встреча, знакомство, влюблённость, любовь, замужество. Он взбунтовался против отца. Она стала его семьёй. Но хэппи-энда нет. И всё это под всем знакомую мелодию Фрэнсиса Лея (Francis Lai). Это потом на мелодию из фильма прозвучит бессмертная песня в исполнении Энди Уильямса (Andy Williams).

Сюжет незамысловат, но я не согласен с теми критиками, которые считают его порой затянутым в фильме. Я бы сказал, что динамичности вполне хватает. Вообще, этот фильм смотрится на одном дыхании (как бы банально это не звучало). Диалоги двух главных героев в начале их знакомства показались мне удивительно свежими и цепляющими. Одна реплика очень хорошо цепляется за другую. Это не простая болтовня, но и не заумный разговор. Это диалог двух умных людей, которые умеют пользоваться языком.

Одно из самых поразительных впечатлений заключается в том, что в фильме абсолютно нет какой-либо кинематографичности. Ты смотришь кино, но смотришь нечто чистое, реальное, неиграемое. Актёры показывают эту историю любви живо, чувственно, проникновенно и так, словно они вовсе и не актёры перед камерой. Ощущение усиливается естественным отсутствием каких-либо спецэффектов. Это такое очень чистое по духу кино, которое возвышает зрителя без усилий со стороны съёмочной группы. Просто история любви, герои и музыка.

Для фильма 38-летней давности картинка (на моём диске из США) очень яркая и качественная, без особой зернистости и без каких-либо шумов. Единственная трудность в том, что звуковая дорожка 2.0 моно. Разговор на улице иногда трудно различить, спасают субтитры. Но, в целом, вполне слышно на большой громкости. Российское издание (ссылка) обещает звук 5.1, но это не соответствует действительности, и другое издание (ссылка) более реалистично в описании.

Michael Bublé: Caught in the Act

На неделе с британского Амазона мне доставили двойной диск Майкла Бубле – Caught in the Act (CD+DVD). На DVD записан концерт Майкла в Лос-Анджелесе, а среди бонусов – рассказ о постановке этого шоу. Всего в двухчасовом концерте звучит 18 композиций, 8 из которых вынесены также на музыкальный CD. Только что просмотрев концерт, я был настолько приятно поражён, что даже решил завести отдельную категорию – «Кружатся диски» в блоге.

Майкл Бубле (Michael Bublé) – молодой (32 года) канадский исполнитель в стилях джаз, поп, свинг. В концерте звучат композиции Рэя Чарльза, Фрэнка Синатры, Марун5, других певцов, а также собственные хиты.

Все два часа Майкл пел, естественно, вживую. Но он не только пел, но и, фактически, вёл свой концерт, развлекая публику шутками, импровизациями и незакомплексованностью. Видя это, понимаешь значение английского слова «entertainer». Майкл не боится выходить в зал, и при этом его не сопровождает группа охранников. Он просто наслаждается взаимной приязнью и любовью со зрителями, пожимая руки, обнимаясь, целуясь, фотографируясь, шутя и даже разыгрывая.

Сразу вспоминаются отрыки наших концертов и исполнительства, которые проходят в двух-трёх вариантах. Либо певец танцет больше, чем подтанцовка, не боясь, что со стороны трудно поверить в живое и ровное исполнение при таком бешеном танце. Либо исполнитель стоит, как вкопанный, схватившись за микрофон. Либо некоторые идут в зал собирать букеты. Но при этом все сидят, проходы пустынны, к певцу подпускают через строй охраны по одному. Вспоминается сразу и то, что на наших концертах (если они сидячие и не рассчитаны на молодёжную публику) часто аудитория просто сидит и терпеливо ждёт окончания песни, чтобы похлопать.

Концерт Майкла позволяет танцевать, подпевать, шутить с певцом, открыто радоваться и становиться частью большого шоу. Исполнение абсолютно живое во всех смыслах этого слова, в сопровождении большого джаз-оркестра. Приблизиться к атмосфере концерта в домашних условиях может помочь и то, что звуковая дорожка на диске доступна как в двухканальном стерео, так и в варианте Dolby Digital 5.1 Surround.

Данный диск можно купить и в Самаре. Одна штука стоит в «Медиа-Маркте» за 799 рублей. Это дешевле, чем на американском Амазоне (так как доставка оттуда прибавляет к $22 стоимости диска ещё примерно $33 стоимости курьерской доставки), но почти вдвое дороже, чем на британском Амазоне (£5 и примерно £3 за доставку = примерно 400 рублей).